张若昀，这位在荧幕上塑造了多个经典角色的演员，凭借其扎实的演技和独特的个人魅力，赢得了无数观众的喜爱。而在《庆余年》中饰演范闲，无疑是其演艺生涯中的一个重要里程碑。然而，鲜为人知的是，在这部剧的背后，张若昀面对角色成长的多重挑战，付出了许多不为人知的努力。
初识范闲：从文字到形象的蜕变
在接到《庆余年》剧本之初，张若昀便被范闲这一角色的复杂性所吸引。范闲，一个拥有现代人灵魂的古代少年，既要表现出穿越者特有的机智与幽默，又要融入古代背景下的权谋斗争。对于张若昀来说，这不仅是一个表演上的挑战，更是一场心灵上的探索。
为了更好地理解角色，张若昀反复研读原著小说，与编剧和导演多次探讨角色内心。他坦言：“范闲这个角色有很多层次，他的成长经历和内心世界非常丰富。我需要通过细节去展现他的变化，从初入京都的懵懂少年，到逐渐卷入权谋斗争的成熟青年。”
体能与武打：超越自我的训练
范闲不仅是一个智谋过人的角色，更是一个身手不凡的武者。为了在荧幕上呈现出逼真的打斗场面，张若昀投入了大量时间进行体能训练和武术学习。每天清晨，当多数人还在梦乡时，他已经在健身房挥汗如雨。为了达到导演对动作戏的高标准要求，他还特意请了私人武术教练，进行一对一的指导。
在拍摄过程中，张若昀坚持亲自上阵，完成许多高难度的动作戏。有一场戏需要他从高处跃下，尽管有安全措施保护，但这一动作仍然充满了危险。张若昀回忆道：“当时心里确实有些忐忑，但想到只有亲身经历，才能让观众感受到真实的情感，我决定放手一搏。”
情感戏的拿捏：细腻与爆发
范闲的情感戏是《庆余年》的一大看点，他与林婉儿（李沁饰）的爱情故事，以及与父亲范建（高曙光饰）的父子情深，都让观众为之动容。张若昀在处理这些情感戏时，展现了他对角色内心的深刻理解和精准拿捏。
在拍摄与林婉儿的感情戏时，张若昀力求自然流露，避免过度煽情。他表示：“范闲是一个非常理性的人，但在爱情面前，他也会有脆弱和感性的一面。我希望通过一些细微的表情和动作，让观众感受到他内心的波动。”
而在与范建的对手戏中，张若昀则需要在父子之间的复杂情感中找到平衡。他解释道：“范闲与父亲之间的关系充满了矛盾，既有尊敬，又有反抗。在表演时，我需要在细腻的情感中找到爆发的点，让观众看到一个真实的父子关系。”
团队协作：共同成就经典
在整个拍摄过程中，张若昀深刻体会到了团队协作的重要性。从导演的悉心指导，到其他演员的默契配合，再到幕后工作人员的辛勤付出，每一个环节都为《庆余年》的成功奠定了基础。
他特别提到了与陈道明、吴刚等老戏骨的合作：“和他们对戏是一种享受，他们不仅在表演上给予我很多启发，更让我感受到了作为一名演员的职业素养。”
结语
张若昀在饰演范闲的过程中，面对角色成长的多重挑战，展现了他作为演员的专业素养和不懈追求。他用自己的努力和汗水，赋予了范闲这个角色鲜活的生命，也让观众看到了一个不断成长、不断突破自我的张若昀。
在荧幕上，我们看到了一个智勇双全、情感丰富的范闲；而在荧幕背后，张若昀用他的敬业和执着，书写了一段属于自己的精彩篇章。正是这份对角色的深刻理解和对表演的无限热爱，成就了《庆余年》这部经典之作。张若昀的范闲，无疑将成为中国电视剧史上一个不可磨灭的经典形象。
